“真予•567—刘晓 王献生 蒋凌的艺术日常”6月8日一18日在云南省图书馆二楼大厅展出
时间:2023-06-10 15:41:17  来源:昆明信息港  
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昆明信息港讯“真予•567—刘晓 王献生 蒋凌的艺术日常”6月8日在云南省图书馆二楼大厅开幕。本次书画展主办单位为文达画廊。学术支持单位有云南大学艺术与设计学院、云南省文学艺术馆、云南省博物馆、云南省非遗中心、昆明市博物馆、云室协设计专业委员会。

开幕式上,云南省文联副厅级领导邱旗、云南大学艺术与设计学院院长张星、民革云南省委原秘书长金昊、云南艺术学院继续教育学院院长、教授邱剑,老艺术家杨龙、陈崇平、蒋高仪、诗人海男、闻冰轮等来自省内外的书画艺术名家汇聚一堂,共同品赏交流。


(资料图)

“真予•567—刘晓 王献生 蒋凌的艺术日常”6月8日在云南省图书馆二楼大厅开幕

本次书画展集中展出了生于1950年代、1960年代、1970年代的三位艺术家刘晓、王献生、蒋凌的书法、美术作品,涵盖行书、草书、楷书、隶书、国画、油画、钢笔画等。展出时间是6月8日一6月18日,展厅位于云南省图书馆二楼大厅。

艺术家刘晓先生,1952年生于昆明,从小受父亲刘傅辉先生影响,开始习画。1974年考入云南省文学艺术创作班,师从姚钟华先生学习西画,28岁到四川美术学院进修。现为云南书画院研究员、《怡康书画院》成员。

艺术家刘晓先生

刘晓自述:“本次参展的山水和花鸟作品,是我近十年的创作,题材的选取大部分是平时日生活所见和所感。选取一部分装裱参展,以报达先生的教导,朋友的厚爱。”

刘晓的作品,有高更和塞尚的影子,从毕加索和马蒂斯到克利和米罗,从有形到抽象,从生活场景到梦幻空间,刘晓以现代主义绘画为师,绘画实践也循此脉络而变化。

刘晓 《春光》 纸本设色 68cmX68cm

刘晓 《小鸟天堂》 纸本设色 68cmX34cm

刘晓 《真趣》 纸本设色 105cmX34cm

艺术家王献生先生,宇孟石,号亦僧、一壶、觉一。1964年5月出生。国家二级美术师。1983年毕业于浙江大学。书法由沙孟海先生指导,同时随单眉月、杜高杰两师研习中国画和篆刻。1987年加入中国书法家协会。书法作品参加中国书协主办的全国第三届书法篆刻展等多次全国书法展和名家邀请展。获首届“杏花杯”全国书法大赛一等奖。现为中国书法家协会会员,浙江大学校友书画社名誉社长。曾任云南省委宣传部文化精品工程评委、云南省书法家协会第四届理事会副主席、云南书画院副院长(主持工作)。

艺术家王献生先生

王献生先生发表专著:《亦僧书画》《王献生山水册》《当代中国书画名家学术邀请展作品鉴赏系列一一王献生》《王献生印存》《王献生作品选》《亦僧书画小品集》等。编辑出版《云南民间收藏集萃一一书画卷》(副主编)、《刘墉书法精品集》(执行主编)、《闲云拾珍》(执行主编);历年发表论文和评论分别发表于《书法杂志》《收藏》《云南文史》《云南文艺评论》等杂志及专业刊物。

王献生 《心经》 金笺 41cmX26cm

《纳兰词》 纸本 85cmX28.5cm

王献生 《节临小字麻姑》 纸本 46cmX33.5cm

王献生 《将进酒》 纸本 69.5X5cmX6

王献生 《兰亭序》 纸本 30cmX138cm

王献生先生自述:“近年来,我常做每日一抄、临书日课。一件事如果无人督促而仍然可以长期做下去,一定有大乐趣存焉。书法日常,回归真诚的书写可能是一种理想,是书法本质的一个体现。每个书法人应该努力去尝试、接近。让书法真正传承下去的希望,可能就存在于这些真诚的书写当中。否则书法将正式变成了"非遗"。我马上就60岁了,进入退休倒计时。不过退休才能真正做回自己,是人生下半场的开始。从这个意义上说,之前的书法只是一个小结。进入人生下半场,我的书法之路其实才真正开始。”

《花卉四屏》 纸本 88cmX25cmX4

《书法约言(二)》 纸本 46cmX34m

《书法小品23》 纸本 27.5cmX13m

王献生的荷花逸笔草草,看似漫不经心,随手挥就,实则干湿浓淡、疏密虚实,充满意境,在传统的写生方法中,让心性所感受的抽象线条自如延伸为符合画理的结构描绘。他的书法同样无论篆、隶、楷、行、草均随心性走笔,天然古淡、疏简洁净,自成一家。

《荷花》 纸本 44cmX41cm

《芭蕉》 纸本 44cmX41cm

王献生 《牡丹》 纸本水墨 41cmX31cm

王献生 《春光》 纸本设色 55cmX38.5cm

艺术家蒋凌先生 ,1970年生于昆明,彝族。DAS大森设计机构执行董事、文达画廊董事长、中国民族建筑研究会专家、云南大学艺术与设计学院硕士生导师、云南省油画学会会员、昆明市美协油画艺委会委员、云室协设计专业委员会秘书长、副会长,长期从事人居环境设计和绘画创作。

艺术家蒋凌先生

蒋凌先生自述:“2022年初,两年来的疫情就像浩大难逃的宿命,我们生活的世界忽然变得虚幻。赤裸裸的展现出来的苦难和不安更让人猝不及防……我就想应该去画一画这些光怪陆离的五百罗汉,纯粹出于一种儿时的记忆和长大后面对劫难时,对世俗众生的一种描绘和表达。“

蒋凌 《九罗汉图》 钢笔画 76cmX52cm

蒋凌 《筇竹寺鸟瞰》 钢笔淡彩 40cmX30cm

蒋凌 《筇竹罗汉》 钢笔淡彩 47cmX93cm

蒋凌将设计师与艺术家的双重身份统一起来,他的作品是对纪实图像持续的转译,是大量细碎线条的编织,他在重复的身体劳动中,对人们的生存空间作出了感性的陈述。他的视觉语言和创作主题灵活,涉及风景、儿童和流浪动物等主题,通过手、线条、色彩将自己的感悟投入到对象之中。

蒋凌 《澍云雨、净那罗 两尊者》 钢笔画 75cmX107cm

当天, 不少书画艺术藏家及书法爱好者慕名观展,品赏学习。

(部分文字图片来自文达画廊)

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